Museo Sorolla: il museo più sottovalutato di Madrid
Madrid: Prado Reina Sofía Entry Guided
Vale la pena visitare il Museo Sorolla e l'ingresso è gratuito?
Sì, e l'ingresso è attualmente gratuito. La casa-museo storica (Paseo del General Martínez Campos 37) è chiusa per ristrutturazione; è aperto solo il nuovo edificio di calle Zurbano 68, inaugurato il 15 ottobre 2026, dal martedì al sabato 9:30–20:00 e la domenica e nei festivi 10:00–15:00, a ingresso gratuito. Per la riapertura della casa, consulta il sito ufficiale del museo.
In breve: Il Museo Sorolla è il segreto meglio custodito di Madrid — una collezione completa del miglior pittore spagnolo vicino all’impressionismo, quasi mai affollata. L’ingresso al nuovo edificio è gratuito.
Avviso di chiusura: la casa-museo storica (Paseo del General Martínez Campos 37), con saloni, studio e giardino andaluso, è chiusa per ristrutturazione. È aperto solo il nuovo edificio di calle Zurbano 68 (inaugurato il 15 ottobre 2026): dal martedì al sabato 9:30–20:00, domenica e festivi 10:00–15:00, ultimo ingresso 45 minuti prima della chiusura, chiuso il lunedì, ingresso gratuito. Per la riapertura della casa, vedi il sito ufficiale del Museo Sorolla (Ministero della Cultura). Le sezioni seguenti descrivono la casa come la conoscevano i visitatori.
| Dove | Chamberí. Aperto ora: nuovo edificio, calle Zurbano 68 (la casa storica, Paseo del General Martínez Campos 37, è chiusa per ristrutturazione) |
| Costo | Gratis (nuovo edificio) |
| Tempo necessario | Circa 1 ora per il nuovo edificio (casa e giardino: 60-90 minuti più 20-30 minuti, quando riapriranno) |
| Come arrivare | Metro Gregorio Marañón (Linee 7, 10), 5 minuti a piedi |
| Periodo migliore | Mattine infrasettimanali per quasi solitudine |
Perché la maggior parte dei visitatori lo perde e perché è un loro danno
Il Museo Sorolla si trova nel quartiere Chamberí, a nord del principale circuito turistico e assente dalla maggior parte degli itinerari brevi. Questo è comprensibile — quando hai il Prado, il Reina Sofía e il Palazzo Reale da visitare, un museo specializzato in un quartiere residenziale richiede pianificazione. È però un errore saltarlo.
Il Museo Sorolla (Paseo del General Martínez Campos 37) occupa la casa che Joaquín Sorolla acquistò nel 1911 e in cui visse fino alla morte nel 1923. L’edificio, lo studio, il giardino e l’intero contenuto rimasero come Sorolla li aveva lasciati. La moglie Clotilde García del Castillo lo donò allo Stato spagnolo nel 1932 e da allora opera come museo con i mobili originali, gli oggetti personali e le opere d’arte al loro posto.
Percorrendo la casa, non si è in un interno ricostruito. Si è in uno spazio che non è cambiato fondamentalmente in 100 anni.
Joaquín Sorolla: il pittore che la Spagna esportò in America
Sorolla nacque a Valencia nel 1863 e si formò a Roma e Parigi prima di stabilirsi a Madrid. Viene spesso classificato con l’Impressionismo, ma è più precisamente un pittore post-impressionista en plein air che sviluppò il proprio approccio alla luce mediterranea — pennellate più piatte, colori più puri e una direttezza compositiva che gli impressionisti francesi raramente raggiungevano nel lavoro figurativo.
La sua reputazione in vita era enorme, in particolare negli Stati Uniti. La Hispanic Society of America di New York commissionò una monumentale serie di 14 murales raffiguranti le regioni della Spagna, che Sorolla dipinse tra il 1912 e il 1919. All’epoca, erano considerati la commissione decorativa più ambiziosa nella storia del mecenatismo americano nell’arte europea. I murales originali si trovano ancora a New York (la Hispanic Society è aperta al pubblico a Washington Heights). Diversi lavori preparatori e bozzetti di Sorolla per la serie si trovano nel museo madrileno.
I suoi dipinti di spiaggia — bambini che giocano in acque basse, donne in bianco sulla spiaggia di Malvarrosa di Valencia, pescatori che tirano le barche — sono le opere che la maggior parte delle persone associa al suo nome. La qualità chiave è la resa della sabbia bagnata, della luce riflessa dall’acqua e della particolare intensità della luce del mezzogiorno mediterraneo. Questi sono dipinti tecnicamente impegnativi eseguiti rapidamente in luce naturale; i migliori di essi hanno una freschezza che i dipinti in studio non raggiungono mai del tutto.
Cosa si vede nella casa e nello studio
Il piano terra contiene i saloni, la sala da pranzo e il salone principale arredato da Sorolla nel 1911. I dipinti sono appesi alle pareti alla maniera di un salon — non su bianco da museo con faretti individuali, ma stratificati e densi come una prospera famiglia edoardiana avrebbe esposto l’arte. Ceramiche, sculture e oggetti personali riempiono ogni superficie. Questa è una casa, non una galleria.
Lo studio — la stanza più grande dell’edificio, illuminata da lucernari sul lato nord — è dove Sorolla lavorò dal 1911 in poi. I cavalletti sono ancora posizionati come li aveva lasciati. Grandi dipinti si appoggiano alle pareti. Questo è lo spazio emotivamente più diretto del museo — guardando la luce da quei lucernari, si capisce esattamente perché i dipinti sono come sono.
Il piano superiore contiene ulteriori sale pittoriche e la più concentrata esposizione di opere importanti del museo. Qui si trovano le scene di spiaggia, i ritratti (inclusi quelli del re Alfonso XIII, della famiglia reale spagnola e di figure internazionali) e i grandi tele dell’ultimo decennio della sua carriera.
Il giardino
Sorolla progettò il giardino egli stesso, ispirandosi ai giardini moreschi dell’Alhambra e dell’Alcázar di Siviglia — canali d’acqua, aranci, panchine di piastrelle ceramiche, gelsomino e una sequenza di spazi comunicanti che sono tranquilli e privati nonostante si trovino nel mezzo di un affollato quartiere residenziale.
Il giardino è uno degli spazi all’aperto più sereni di Madrid. In estate, è genuinamente fresco rispetto alle strade circostanti. Le panchine all’ombra lo rendono un luogo legittimo dove sedersi per 20–30 minuti senza alcun obbligo di muoversi.
Dettagli pratici
Indirizzo: il nuovo edificio si trova in calle Zurbano 68, 28010 Madrid (aperto). La casa storica, Paseo del General Martínez Campos 37, è chiusa per ristrutturazione.
Come arrivare: (zona della casa storica; verifica su una mappa il percorso verso Zurbano 68) Metro Linee 7 e 10 (Gregorio Marañón), 5 minuti a piedi verso sud. Oppure Metro Linea 7 (Rubén Darío), 8 minuti a piedi verso ovest. Il museo è equidistante dall’hub del quartiere Chamberí e dal Paseo de la Castellana.
Fotografia: Consentita ovunque, incluso nello studio e nel giardino. Il museo non limita la fotografia.
Capienza: raramente affollato. Consulta il sito ufficiale per sapere se il nuovo edificio richiede prenotazione.
Libreria: Un piccolo negozio ben fornito con cataloghi di Sorolla, stampe e cartoline. La Fondazione Sorolla pubblica cataloghi di alta qualità della collezione permanente.
Accessibilità: il piano terra e il giardino sono accessibili in sedia a rotelle; il piano superiore, dove è appesa gran parte della collezione, si raggiunge tramite una scala senza ascensore in alcune sezioni dell’edificio storico — verifica direttamente con il museo le attuali condizioni di accessibilità prima della visita se la mobilità è un problema, poiché una casa-museo in un edificio storico dei primi del Novecento presenta vincoli fisici reali che una galleria costruita appositamente non avrebbe.
Visitare con bambini: la casa in sé richiede un certo grado di silenzio adeguato a un’abitazione storica preservata, il che si adatta meglio a bambini tranquilli piuttosto che a quelli molto piccoli o energici; il giardino, al contrario, è una tappa facile e gratificante per famiglie di ogni età — panchine, ombra e spazio per sedersi senza la formalità delle stanze interne.
Combinare il Museo Sorolla con Chamberí
Il Museo Sorolla si trova al bordo meridionale del quartiere Chamberí, uno dei barrios di Madrid architettonicamente più conservati e genuinamente locali. Dopo il museo, le strade a nord verso Plaza de Chamberí e a est verso Alonso Martínez offrono una Madrid molto diversa dal centro storico — residenziale, architettonicamente interessante (edifici Moderniste di fine Ottocento e palazzi di inizio Novecento) e piena di bar e caffè frequentati dai residenti locali piuttosto che dai turisti.
La combinazione del Museo Sorolla + passeggiata nel quartiere Chamberí costituisce un’eccellente mezza mattinata per i visitatori al secondo o terzo giorno a Madrid, lontano dalle folle del Triangolo d’Oro.
Sorolla vs il Triangolo dell’Oro: un confronto onesto
| Museo Sorolla | Prado | Reina Sofía | Thyssen | |
|---|---|---|---|---|
| Folla | Raramente affollato, anche a piena capacità | Intensa, specialmente a metà mattina | Da moderata a intensa | Moderata |
| Durata della visita | 60-90 min (+ giardino) | 2-4 ore | 2-3 ore | 1,5-2 ore |
| Costo (adulto extra-UE) | Gratis (nuovo edificio) | ~15 € | ~12 € | ~13 € |
| Ideale per | Approfondimento tranquillo e mirato su un solo artista | Pittura spagnola ed europea a tutto tondo | Arte spagnola del XX secolo, Guernica | Ampiezza di una collezione privata, dall’impressionismo in poi |
Non è una scelta esclusiva — il Museo Sorolla funziona meglio come un contrasto deliberato dopo una o più visite al Triangolo dell’Oro, non come sostituto. Vedi la guida al Museo del Prado e la guida al Reina Sofía per pianificare il resto di un itinerario artistico a Madrid, e la guida agli orari gratuiti dei musei per accumulare finestre di ingresso gratuito in un’unica giornata.
Se preferisci farti spiegare le grandi collezioni invece di vagarvi da solo, un’opzione guidata come una visita guidata che copre sia il Prado sia il Reina Sofía si abbina bene a una tranquilla mattina al Sorolla in un altro giorno: un giorno per il contesto e i capolavori, l’altro per guardare senza fretta. Allo stesso modo, un ingresso guidato al Thyssen-Bornemisza è un modo sensato per vedere come l’Impressionismo e il Post-Impressionismo si svilupparono altrove in Europa prima di giudicare dove si colloca Sorolla tra loro.
Cosa rivela Sorolla sulla pittura spagnola
Il Prado copre la pittura spagnola fino a Goya e all’inizio del XIX secolo; il Reina Sofía inizia all’inizio del XX secolo con Picasso. Sorolla cade nel divario tra queste due collezioni ed è in gran parte assente da entrambe. Il Museo Sorolla è quindi l’unico posto a Madrid dove capire cosa stava facendo la pittura spagnola nel periodo 1890–1920, quando era largamente influenzata dall’Impressionismo francese e dal movimento en plein air piuttosto che dalle avanguardie che avrebbero definito la generazione di Picasso.
Per l’itinerario Madrid per gli amanti dell’arte, una visita a Sorolla si inserisce naturalmente al giorno 2 o 3 — dopo che il Triangolo d’Oro è stato coperto — come contrasto alle istituzioni monumentali e introduzione a un diverso registro del talento artistico spagnolo.
I murales delle Province di Spagna: la commissione più ambiziosa
I 14 murales in grande formato che Sorolla dipinse per l’edificio della Hispanic Society of America a New York (1912–1919) rappresentano il progetto più ambizioso della sua carriera — e quello che lo esaurì. Ogni pannello raffigurava una diversa regione della Spagna attraverso la sua gente, i costumi e il paesaggio: Castiglia, Andalusia, Catalogna, Valencia, Galizia e le altre, ognuna in un formato alto 3,5 metri e di larghezze variabili.
La commissione venne da Archer Milton Huntington, fondatore della Hispanic Society, che voleva un’evocazione monumentale della Spagna per il pubblico americano. Sorolla trascorse anni a viaggiare per la Spagna, facendo schizzi preparatori e dipinti più piccoli — molti dei quali si trovano nel museo madrileno — prima di completare le tele finali. Il processo fu fisicamente e psicologicamente impegnativo; subì un ictus mentre dipingeva nel giardino del museo nel 1920, tre anni prima della sua morte.
I murales originali rimangono nell’edificio della Hispanic Society nel quartiere Washington Heights di Manhattan (aperto al pubblico). I lavori preparatori nel museo madrileno permettono di tracciare lo sviluppo dei singoli pannelli dal bozzetto alla tela finita.
La Valencia di Sorolla vs la sua Madrid
Sorolla trascorse i suoi anni più produttivi di pittura di spiaggia a Valencia, in particolare alla spiaggia di Malvarrosa dove dipinse decine di tele tra il 1900 e il 1910. Questi lavori di spiaggia — quelli più comunemente riprodotti come stampe e cartoline — furono le fondamenta della sua reputazione internazionale.
Il suo lavoro madrileno ha un carattere diverso. La capitale si adattava alla ritrattistica (committenze di corte, la famiglia reale, visitatori internazionali a Madrid) e al lavoro in interni nella luce controllata dello studio. I dipinti del giardino — realizzati nel giardino che progettò lui stesso nella casa di Paseo del General Martínez Campos — fanno da ponte tra i due registri: luce naturale, ambientazione all’aperto, ma la qualità chiusa e progettata di un giardino piuttosto che della spiaggia aperta.
La giustapposizione dei dipinti di spiaggia valenciani e dei dipinti del giardino madrileno nello stesso edificio è uno dei motivi per cui il Museo Sorolla è più interessante di una galleria monografica incentrata su un unico periodo.
Visita con un background storico-artistico
Per i visitatori che conoscono la scena artistica europea del 1890–1920 — il periodo in cui l’Impressionismo francese si stava frammentando nel Post-Impressionismo, nel Fauvismo e nelle prime fasi dell’astrazione — Sorolla presenta un interessante contrappunto. Era pienamente consapevole di cosa stava accadendo a Parigi; espose al Salon di Parigi e fu elogiato dai critici francesi. Ma la sua risposta alla teoria del colore e della luce impressionista non fu quella di dissolvere la forma o appiattire lo spazio, come fecero Cézanne e poi i Cubisti. Usò invece le tecniche impressioniste per intensificare la leggibilità delle figure umane nella luce naturale — un programma fondamentalmente diverso.
Il Museo Sorolla è il posto migliore per valutare questa questione, perché ha la gamma completa del suo lavoro dalle prime pitture accademiche attraverso le mature scene di spiaggia fino ai ritratti finali e ai dipinti del giardino.
Come andare dal Museo Sorolla al Prado
A piedi: 25–30 minuti verso sud lungo il Paseo de la Castellana fino a Cibeles, poi a sud-ovest lungo Calle de Alcalá fino a Banco de España, poi a sud lungo il Paseo del Prado. Il percorso passa attraverso il quartiere Salesas e il Barrio de las Letras.
In metro: Gregorio Marañón (Linee 7/10, dal Museo Sorolla) fino a Banco de España (Linea 2), cambio, una fermata fino ad Atocha per il Reina Sofía o a piedi fino al Prado. Totale: 15–20 minuti.
Entrambi i percorsi funzionano; l’opzione a piedi è preferibile con il bel tempo poiché attraversa due dei tratti più interessanti dal punto di vista architettonico di Madrid, mentre l’opzione in metro è più veloce e adatta a un pomeriggio caldo o a un programma serrato.
Per una giornata culturale completa: Museo Sorolla (nuovo edificio) al mattino (10:00–12:30), pranzo nel quartiere Chamberí o Salamanca, poi pomeriggio libero nella finestra serale (19:00–21:00) del Reina Sofía. Due visite museali gratuite, con un pranzo di qualità in quartiere nel mezzo. Se il pomeriggio conta più del risparmio, una visita guidata al Reina Sofía offre la storia del Novecento che riprende da dove la generazione di Sorolla si ferma, e la guida al Thyssen e il percorso artistico del Triangolo d’Oro ti aiutano a decidere quanto altro inserire intorno.
Note pratiche per i fotografi
Il Museo Sorolla è uno dei pochi musei di Madrid dove la fotografia è illimitata e la luce ricompensa davvero lo sforzo. Lo studio illuminato da lucernari, il giardino a metà mattinata e i saloni con il loro arrangement salon-style dei dipinti si fotografano bene. Evitare il flash in qualsiasi stanza; la luce naturale è superiore e i dipinti ne beneficiano.
Il soggetto fotografico migliore del museo — e quello più spesso usato nei contesti editoriali — è il giardino in tarda primavera (maggio–giugno) quando gli aranci e il gelsomino sono in fiore e le panchine ceramiche sono incorniciate dal verde. A metà mattinata, prima delle 11:00, prima dell’arrivo dei gruppi turistici.
Il Museo Sorolla nelle stagioni
| Stagione | Cosa aspettarsi | Note |
|---|---|---|
| Primavera (mar-mag) | Giardino in fiore, temperature piacevoli | Migliore combinazione di clima e colori del giardino; il gelsomino raggiunge il picco a maggio-giugno |
| Estate (giu-ago) | Il giardino è notevolmente più fresco della strada; l’interno può essere caldo | Un buon rifugio a mezzogiorno dal caldo di Madrid grazie all’ombra e ai giochi d’acqua |
| Autunno (set-nov) | Tranquillo, mite, meno visitatori in generale | Buona luce per i lucernari rivolti a nord dello studio |
| Inverno (dic-feb) | Giardino spoglio ma ancora suggestivo; l’interno non ne risente | Code più corte dell’anno, sebbene le code raramente siano un problema comunque |
Il museo ripaga una visita in ogni stagione — a differenza delle attrazioni all’aperto, il suo fascino non dipende molto dal meteo, anche se il giardino in particolare è al meglio a fine primavera.
Il Museo Sorolla nel contesto dei musei minori di Madrid
Madrid ha numerosi musei specializzati più piccoli che offrono esperienze molto diverse dalle istituzioni del Triangolo d’Oro. Il Museo Sorolla si colloca accanto al Museo Lázaro Galdiano (una collezione di arti decorative e pittura in una villa Belle Époque, 10 minuti a nord-est in metro), al Museo del Romanticismo (un interno aristocratico ottocentesco completamente conservato, 10 minuti a nord-ovest in metro) e alla Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (una venerabile accademia d’arte con una collezione importante su Alcalá) come le istituzioni culturali di secondo livello che i visitatori seri di Madrid esplorano dopo le principali attrazioni.
Ciascuno offre qualcosa che le grandi istituzioni non hanno: scala ridotta, focus specifico, spesso ingresso gratuito o quasi, e sale raramente affollate. Per chi si trattiene a Madrid più di 3 giorni, questa fascia di musei più piccoli costituisce alcune delle ore più gratificanti in città — e offre un quadro più completo della storia artistica e sociale spagnola rispetto al solo Triangolo dell’Oro, che necessariamente privilegia i capolavori rispetto al contesto domestico e quotidiano.
Il Museo Sorolla è probabilmente il migliore di questo gruppo per la sua combinazione di qualità artistica, interesse architettonico (la casa e il giardino) e il piacere di trascorrere del tempo in uno spazio che è stato vissuto piuttosto che costruito come museo.
Chi visita il Museo Sorolla: un profilo onesto
Il museo attrae tre principali pubblici:
Specialisti d’arte e ammiratori dell’Impressionismo spagnolo: Il Museo Sorolla è la principale risorsa mondiale su Sorolla; l’apparato accademico — conservazione, catalogo ragionato, programma di prestiti — è coordinato da qui. Gli studiosi seri dell’arte spagnola del XIX–XX secolo usano la biblioteca di ricerca.
Turisti in fuga dalle code del Triangolo d’Oro: Visitatori frustrati dalle folle del Prado che cercano un’esperienza artistica più tranquilla e diversa. Il Museo Sorolla la offre in modo affidabile.
Visitatori spagnoli in giornate culturali: Sorolla è insegnato nelle scuole spagnole e ha un significativo riconoscimento popolare — i dipinti di spiaggia sono ampiamente riprodotti. I madrileni portano qui i parenti in visita; è una delle destinazioni culturali approvate della città per i visitatori domestici.
Ciò che il Museo Sorolla attira meno: i grandi gruppi turistici. Le dimensioni dell’edificio rendono le visite di gruppo poco pratiche; la politica del museo limita la dimensione del gruppo. Questo mantiene la visita tranquilla anche quando il numero di visitatori è alto.
È anche per questo che il museo ripaga i visitatori che pianificano un intero viaggio a Madrid puntando sulla profondità piuttosto che su una lista di nomi famosi da spuntare — vedi l’itinerario Madrid per amanti dell’arte per capire come una visita a Sorolla si inserisce in un piano culturale più ampio di più giorni accanto al Triangolo dell’Oro e ai musei specialistici più piccoli.
Note pratiche per la visita al giardino
Il giardino di ispirazione andalusa è la caratteristica più sottovalutata del Museo Sorolla. Sorolla lo progettò lui stesso, ispirandosi alle sue visite all’Alhambra di Granada e all’Alcázar di Siviglia — la tradizione moresca di stanze di giardino chiuse collegate dall’acqua e dall’ombra.
Il giardino ha tre sezioni principali:
- Il giardino inferiore: L’area al livello di ingresso con il canale d’acqua centrale e le prime panchine ceramiche
- Il giardino di mezzo: Una sezione con pergolato ombreggiato con rose rampicanti e gelsomino (in stagione: maggio–giugno per il gelsomino, giugno–luglio per le rose)
- La terrazza superiore: Un’area più aperta vicino ai lucernari dello studio, con vista sul giardino
Il giardino fa parte della casa storica chiusa e al momento non è visitabile; la descrizione seguente vale per la riapertura. Le panchine sono a disposizione per sedersi, e portare un libro o semplicemente sedersi in silenzio per mezz’ora è un modo legittimo e a basso costo di trascorrere parte di un pomeriggio a Madrid che la maggior parte dei visitatori non scopre mai.
In estate (luglio–agosto), il giardino è uno degli spazi all’aperto più freschi di questa parte di Madrid — la combinazione di ombra, acqua e alte mura che bloccano il sole diretto lo mantiene a diversi gradi al di sotto delle strade circostanti.
Come Sorolla ha influenzato la pittura spagnola dopo la sua morte
Sorolla morì nel 1923, prima che le avanguardie spagnole degli anni Venti e Trenta (Picasso, Miró, Dalí) trasformassero del tutto il dibattito artistico internazionale. Lavorò quindi negli ultimi anni in cui la sua sintesi particolare — osservazione en plein air, luce mediterranea, soggetti umani realisti — era ancora un linguaggio internazionale credibile.
Dopo la sua morte, il suo approccio fu assorbito dalla pittura accademica spagnola (la scuola del luminismo valenciano), mentre il mondo dell’arte internazionale si orientava verso l’astrazione. Questa transizione spiega perché la reputazione di Sorolla abbia oscillato a metà del Novecento: la sua opera sembrava démodé di fronte al Cubismo e all’Espressionismo astratto.
La rivalutazione iniziò negli anni Novanta, spinta in parte dal Museum of Fine Arts di Boston e dalla Hispanic Society di New York (che possiede la più grande collezione di sue opere fuori dalla Spagna) e in parte dalla più ampia riabilitazione della pittura figurativa nel mondo dell’arte post-postmoderno. Oggi Sorolla è riconosciuto come uno dei pittori tecnicamente più dotati della sua generazione, all’apice di una tradizione che le avanguardie stavano per scalzare.
Il museo madrileno custodisce la chiave di questa rivalutazione: conserva l’intera gamma della sua produzione, dalle prime opere accademiche ai capolavori della maturità, rendendo tracciabile lo sviluppo del suo stile come nessun’altra istituzione può fare.
Domande frequenti su Museo Sorolla
Quali sono gli orari di apertura del Museo Sorolla?
Il nuovo edificio (calle Zurbano 68) è aperto dal martedì al sabato 9:30–20:00 e la domenica e nei festivi 10:00–15:00. Ultimo ingresso 45 minuti prima della chiusura. Chiuso il lunedì, l'1 e il 6 gennaio, l'1 maggio e il 24, 25 e 31 dicembre. La casa storica è chiusa per ristrutturazione.Quanto costa il Museo Sorolla?
L'ingresso al nuovo edificio è gratuito per tutti. Il vecchio biglietto da 3 € e le gratuità (cittadini UE, sabato pomeriggio, domenica) riguardavano la casa storica, chiusa per ristrutturazione; per le condizioni alla riapertura consulta il sito ufficiale del museo.Chi era Joaquín Sorolla?
Joaquín Sorolla (1863–1923) era un pittore spagnolo di Valencia, noto soprattutto per le sue luminose raffigurazioni della costa mediterranea, scene di spiaggia e ritratti inondati di luce naturale. Spesso chiamato il 'pittore della luce', fu straordinariamente prolifico e internazionalmente celebre in vita — la sua mostra del 1909 alla Hispanic Society di New York attirò 160.000 visitatori in un mese. Morì nel 1923 per un ictus subito mentre dipingeva nel suo giardino.Cosa c'è nel Museo Sorolla?
Il museo si sviluppa intorno alla vera casa e al vero studio madrileni di Sorolla (acquistati nel 1911), conservati come li lasciò, ma quella casa e il suo giardino di ispirazione andalusa sono attualmente chiusi per ristrutturazione. La collezione comprende dipinti, sculture, ceramiche e disegni, con opere preparatorie dei murali delle Province di Spagna dipinti per la Hispanic Society di New York. Per ora si visita il nuovo edificio.Quanto tempo richiede una visita al Museo Sorolla?
Prima della chiusura, casa e studio si visitavano in 60–90 minuti e il giardino aggiungeva altri 20–30. Per il nuovo edificio calcola circa un'ora e consulta il sito ufficiale per sapere cosa è esposto. Poco affollato per un museo di questa qualità.
